Сейчас мода является неотъемлемой частью нашей жизни, но так было не всегда — в далеком прошлом одежда оценивалась исключительно по своей функциональности, например, защите от холода. В течение многих веков предметы одежды становились все более разнообразными, появлялись новые тенденции и легендарные модные дома. Давайте отвлечемся от повседневной рутины и окунемся в манящий мир истории моды.

Столица моды приглашает своих гостей посетить сразу 2 тематических музея: «Музей моды и текстиля» и «Музей моды и костюма» (Musée de la Mode de la Ville de Paris), или же «Музей Гальера».

Музей моды и текстиля возник в результате слияния двух экспозиций, представленных Музеем декоративного искусства и Музеем костюма. Первый распахнул свои двери в 1905 году, его коллекция росла из года в год, пополняясь оригинальными шелковыми, ситцевыми, шерстяными, гобеленовыми и кружевными вещицами, за которые подрались бы все модницы мира. Второй открылся в 1948 благодаря историку моды Франсуа Буше, и через некоторое время стал обладателем крупнейшей в мире коллекции. В 1981 году между вышеперечисленными музеями был заключен договор об учреждении нового проекта, который будет объединять их коллекции.

Сегодня вниманию посетителей представлено великое множество экспонатов, расположенных на территории в 9 000 м² и представляющих собой историю стиля от эпохи Регентства до настоящего времени: 16 000 костюмов, 35 000 разнообразных аксессуаров, множество предметов мебели и декора и многое другое.

Музей моды и костюма (более известный как Музей Гальера) расположился в одноименном дворце, где во все времена проходили не только постоянные, но и различные временные выставки. Экспозиция насчитывает около 90 000 предметов и наглядно демонстрирует посетителям, как развивались мода и стиль с начала XVIII века до наших дней.

В коллекции есть поистине уникальные вещи — например, платья двух супруг императора Наполеона (Жозефины и Марии-Луизы), корсет королевы Марии-Антуанетты, свадебная одежда Брижит Бардо, платье актрисы Одри Хепберн, в котором она снималась в знаменитом кинофильме «Завтрак у Тиффани» и другие.

Лондонский Музей моды и текстиля был основан благодаря известному английскому кутюрье Зандре Роудс. Яркое розово-оранжевое здание музея, спроектированное Рикардо Легоррета, одним из главных архитекторов Мексики, моментально привлекает внимание прохожих и само по себе уже представляет достопримечательность.

На момент открытия в музее была организована выставка «Мое любимое платье», где свои работы продемонстрировали лучшие мировые дизайнеры: Dolce&Gabbana, Armani, Galliano, Christian Lacroix, Ralph Lauren и многие другие.

Целью создания подобного музея была демонстрация эволюции моды и ее социальной и культурной составляющей. Тематика экспозиций постоянно меняется — это может быть послевоенная мода, эстетика нижнего белья или панк-эпоха. Также некоторые из них могут быть посвящены работе конкретного дизайнера, к примеру, самой Зандры, чей офис находится здесь же, на верхнем этаже.

Музей Виктории и Альберта насчитывает более 6 500 000 экспонатов, а в его залах можно провести не просто часы, а месяцы, а то и годы. Запланировать визит в музей стоит, даже если вы не относитесь к числу ценителей искусства, ведь благодаря экскурсии можно пополнить интеллектуальный багаж новыми фактами о европейской, азиатской, американской и африканской культурах.

Свое название музей получил благодаря королеве Виктории и принцу Альберту. Последний настолько вдохновился успехом Всемирной выставки 1851 года, что решил непременно создать экспозицию на постоянной основе.

Структура музея состоит из 16 направлений, одно из которых посвящено моде и ювелирным изделиям и представляет собой крупнейшую коллекцию в Британии, основанную на парадных костюмах и украшениях. Здесь вы увидите платья эпохи Регентства и Романтизма, платья с кринолином и старинные корсеты, свадебные наряды и уникальные шедевры от Christian Dior, Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Coco Chanel и других.

Музей моды FIT был открыт в 1969 году и славится инновационными выставками по всему миру — здесь вы найдете все самое интересное из мира моды. Гости получают возможность своими глазами увидеть около 50 000 различных предметов одежды и аксессуаров, начиная с XVIII века и по настоящее время, а также изучить методику работы и вклад как прославленных на всю планету, так и начинающих дизайнеров в fashion-индустрию.

Роскошные платья, элегантные туфельки, стильные сумки различных эпох — все это находится здесь. Отдельно следует отметить экспозицию, посвященную истории костюма, а также выставку винтажной одежды — чего только стоят наряды от Christian Dior 50-х годов XX века.

Помимо основной деятельности Музей FIT организовывает бесплатные лекции и экскурсии, а раз в год проводится симпозиум, на который слетаются авторы и кураторы из разных стран.

Metropolian Museum является самым большим в Соединенных Штатах и славится не только собранием художественных ценностей, но и склонностью к гигантомании: например, здесь можно увидеть настоящий египетский храм, присланный в качестве подарка, или фасад одного из зданий на Бродвее. Разделов в музее — великое множество, и в список самых интересных входит «Институт костюма» — 5 континентов и семь веков моделирования одежды — так его можно вкратце охарактеризовать.

Институт костюма возник благодаря Эйлин Бернстайн и Айрин Левисон, а состав музея Метрополитен вошел в 1937 году. На сегодняшний день вниманию посетителей представлено более 35 000 предметов одежды и аксессуаров, но по причине хрупкости многих экспонатов, постоянной выставки нет как таковой — их проводят два раза в год, посвящая конкретной теме или определенному модельеру: Balenciaga, Chanel, Saint-Laurent, Versace и другим.

За последние десятилетия прошло немало удивительных выставок, например: Rock Style, посвященная стилю знаменитых рок-музыкантов, The Chanel Exhibit -¬ как знак уважения легендарной Коко Шанель, или Superheroes: Fashion and Fantasy — супергерои как модные идолы.

Галерея костюма находится при Палаццо Питти, который когда-то был резиденцией династии Медичи и даже итальянских королей. Сегодня этот великолепный музейный комплекс хранит ценные коллекции живописи, скульптуры и прочего, также ему принадлежат Сады Боболи, которые являются одними из старейших и красивейших образцов ландшафтного дизайна Италии.

Галерея костюмов была создана в 1983 году и охватывает период с XVIII века до наших дней и представляет вниманию посетителей собрание различных предметов одежды: старинных и современных моделей, которые являются уникальными и существуют в единственном экземпляре. Большинство экспонатов были подарены частными лицами или же организациями, нередко в собственность музея поступали целые гардеробы. Здесь можно увидеть похоронные одеяния великого герцога Тосканы Козимо Медичи, его жены герцогини Элеоноры Толедо и их сына принца Гарция; шедевры легендарного ателье Тирелли, где были созданы удивительные костюмы для героев таких фильмов как: «Мария-Антанетта», «Титаник», «Мулен Руж», «Алиса в стране Чудес» и многих других; предметы одежды различных деятелей культуры; работы именитых кутюрье, например, Valentino Garavani, Giorgio Armani, Gianni Versace, Emilio Pucci и других.

Во владении музея действительно много костюмов, именно поэтому экспозиция меняется каждые два года, для того чтобы посетители смогли насладиться красотой шедевров гениальных мастеров всех времен.

Институт костюма в Киото (ИКК) был основан в 1978 году и представляет одно из богатейших собраний одежды, а также является куратором многих выставок стран мира. Поводом для открытия послужила временная выставка под названием «Inventive clothes: 1909-1939» — побывавшие на ней владелец известной японской марки белья и вице-президент Торгово-промышленной палаты Киото были весьма впечатлены и всерьез задумались о создании института западно-европейского костюма.

Особое внимание в экспозиции уделяется, прежде всего, женской одежде в западном стиле: исторические костюмы, нижнее белье, обувь и модные аксессуары начиная с XVII века и до наших дней. Каждый экспонат является подлинным и дополнен необходимой документацией, разъясняющей историю его появления. Свои работы здесь выставляют такие легендарные кутюрье и модные дома, как Coco Chanel, Christian Dior, Comme des Garcons и другие. Старейшим предметом в коллекции является железный корсет с расшитым корсажем, датируемый XVII веком.

В центральной части города Кобе, в здании похожем на летающую тарелку, расположена крупнейшая галерея моды и дизайна, а также первый специализированный музей в Японии — Kobe Fashion Museum. Помимо постоянной экспозиции, здесь проходят временные выставки, а также есть библиотека, которую могут бесплатно посетить все желающие — в ней собрана литература об истории мировой моды и о дизайне: кулинарном, ландшафтном, архитектурном.

Основную экспозицию можно условно разделить на 4 части: историческая и народная одежда, цвет и красители, фасон и конструкция, творения известных модельеров XX века. Особый интерес представляет раздел, посвященный цветовым решениям и красителям: здесь можно своими глазами увидеть образцы, изготовленные соответственно старинным рецептам, костюмы, принадлежащие не только культурам разных стран мира, но и различным эпохам. Посетителям дается возможность наглядно изучить цветовое восприятие многих народов, сравнить их и выявить общие черты. К примеру, древние одеяния придворных Китая и наряды от наших современников, индийские сари и костюмы аристократов Европы — и все это в одинаковой цветовой гамме. Также здесь можно ознакомиться со схемами-палитрами с названиями традиционных цветов Японии.

Музей Дизайна и Моды, расположенный в самом сердце Лиссабона, является одним из самых молодых — он функционирует с 2009 года. В здании музея ранее находился офис банка Nacional Ultramarino, и с тех пор интерьер мало изменился — длинные каменные стойки, предназначенные для работы клерков, стоят здесь и сегодня, но теперь за ними выставлены изделия кутюрье всех времен. Посетители получают уникальную возможность проследить за эволюцией дизайнерского искусства.

В музее представленные такие оригинальные предметы, как диван в форме губ Marylin Lips, портреты многих знаменитостей (Мадонны, Майкла Джексона и других), самый маленький автомобиль в истории марки BMW — Isetta. Также вы найдете платья и аксессуары популярных певиц португальского направления фаду и творения таких великих модельеров, как Pierre Balmain, Jean Paul Gaultier, Vivienne Westwood, Coco Chanel, Christian Dior, Galliano и многих других.

Ценителей аксессуаров наверняка приведет в восторг экспозиция, размещенная на цокольном этаже — здесь собрана богатая коллекция солнцезащитных очков с 1950-х годов до нашего времени. Не менее 400 пар дизайнерских очков и оправ самых причудливых форм, выполненных из различных материалов — настоящее путешествие в прошлое.

Музей кружев и винтажной моды The Sheelin расположен в живописной деревушке Белланалек. Здесь представлено одно из крупнейших собраний старинных кружев с конца XIX века — именно эта эпоха ознаменовала торжество женской красоты и утонченности, грациозности и очарования. В моде того времени широко представлены шелк, тюль и кружево.

В коллекции музея вы найдете королевские костюмы, свадебные наряды и вуали, элегантные абажуры, расшитые туфельки и изысканные шляпки, невесомые платки и балдахины. К некоторым экспонатам вам непременно захочется вернуться не раз, чтобы более тщательно рассмотреть все детали, полюбоваться на результаты упорного труда и в очередной раз поразиться терпению и непревзойденному мастерству.
Помимо множества элементов одежды, вы сможете увидеть самые первые крючки, выкованные кузнецами для кружевниц, а также сравнить их с современными инструментами для плетения, которые представлены по соседству.

Здесь же открыт магазин, где можно приобрести кружевную одежду и аксессуары. Стоит отметить, что это довольно дорогое удовольствие — к примеру, за небольшой платочек можно отдать от 80 евро, но мастерство и тончайшая работа стоят того.

Основанный по инициативе миллионера Хорхе Ярура, единственного наследника чилийских текстильных магнатов, который приобрел коллекцию костюмов XVII—XX вв., частный музей моды в Чили представляет своим гостям выдающуюся экспозицию дизайнерской одежды из более чем 10 000 экспонатов. Собрание пополняется как за счет приобретений на аукционах или с рук, так и за счет публичных или же анонимных даров.

Особое внимание в музее уделено работам дизайнеров XX века, ведь считается, что именно это время стало расцветом модной истории, а также повернуло моду в совершенно новое русло. Здесь вы найдете не только роскошные предметы стиля, созданные прославленными кутюрье, но и уникальные вещицы, принадлежавшие легендарным знаменитостям: жакет Джона Леннона времен шестидесятых, конический бюстгальтер Мадонны, созданный специально для нее Готье, платье певицы Эми Уайнхаус, черное платье принцессы Дианы, наделавшее немало шума в свое время. В качестве невесты принца леди Диана впервые появилась на публике в 1981 году, для выхода в свет она выбрала черное платье из тафты от Элизабет Эммануэль. Тогда оно было сочтено вызывающим из-за смелого декольте, а в наше время оно ушло с молотка за 276 000 USD и стало одним из самых популярных экспонатов музея.

Помимо постоянной экспозиции здесь также проходят временные выставки, посвященные, к примеру, памяти Майкла Джексона, различным шоу или футбольной форме.